《驢得水》影評 黑色喜劇與現實隱喻的完美嵌合

　　《驢得水》影評，繼開心麻花出品的首部影片《夏洛特煩惱》創下超十四億的驚人票房，他們高調宣布其第二部喜劇電影《驢得水》定檔10月20日。

　　該片改編自周申、劉露的同名話劇作品，並仍由二人編劇導演。話劇版《驢得水》自2012年起開始創造“零差評”傳說，不僅在普通觀眾群中口口相傳，更贏得何炅、賈玲、馬伯庸、鸚鵡史航等名人大V的強力推薦。

　　以“講個笑話，你可別哭”的口號宣告這部零差評話劇改編之作即將登上大銀幕，麻花新喜劇“雄關漫道真如鐵,而今漫步從頭越”的信心與氣勢非同一般。

　　其實《驢得水》一開始就是電影劇本。緣起於2009年初，導演和朋友吃飯的時候聊出一個故事：一個缺水的地方，有個學校養了一頭驢挑水，可誰都不願意出養驢的錢，於是校長便將這頭驢虛報成了一位名叫“呂得水”的教師，用“呂得水老師”的工資來養驢;當上級領導來檢查，要見這位呂老師的時候，大家隻能編造各種借口搪塞。

　　“說者無意，聽者有心。”飯局上眾人隻是隨性一聊，並沒有當回事兒，但之後他馬上意識到這是一個非常好的故事題材，“時來易失，赴機在速”，於是當天便與創作夥伴一起討論了這個題材，並決定以此事件為開頭，將其拓展成了一個電影大綱的規模。

　　2010年，周申就完成了《驢得水》電影劇本的文本，並申請了文字著作版權。2011年，一部名叫《驢得水》的微電影出現在網絡上，短片借鑒了部分劇本的內容，但並沒有拍出精髓“心傷無力改前塵,欲擎瘦臂抖”。這讓周申意識到“必須馬上把真正的《驢得水》立起來”。而相比較拍電影，排一個話劇顯然要快得多。於是，戲劇導演專業出身的周申和劉露，又著手將《驢得水》改編成話劇劇本。

　　作為一部荒誕喜劇片，本片的笑料絕對是夠的。非常正點的黑色幽默和荒誕的鄉村魔幻現實主義，整部電影的調子很撒，段子很葷(雖然看起來比較“汙”，但是賤而不淫，絲毫不讓人覺得低級)，路子很野，故事上有莫泊桑的味道，諷刺加隱喻，上次讓人感受到這些的觀影體驗還是當年的《殺生》。

　　庫斯圖裏卡的癲狂、荒誕+法哈蒂的困境、衝突，而這...其實在中國這片土地上隨處可見;追求自由的人，死了，張一曼，三民小學會計兼數學老師，外表風情萬種內心卻單純可愛的張一曼，唯一保持內心清白的教師，“粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間”的堅貞，一個遵從內心、追尋自己自由的人。有一次在被所有人指責、辱罵中，她為表示自己的抗爭，啪啪啪扇了自己六七個耳光;憤怒的人，成了聽話的牲口;寬容的人，成了小人;淳樸的人，成了惡棍，銅匠，一口當地方言，原本是個虎頭虎腦的單純小夥，被教師們“帶壞”後他性格大變，成了一個追名逐利且為報複不擇手段的人;正麵向上的人，總在行騙，孫恒海，三民小學校長兼國文老師，以好爸爸自居，為了金錢和生存甚至不惜犧牲女兒的幸福。

　　國內因為相關部門，很少有這種揭示人性的作品，但在日本，這樣的主題表達就有很多，比如這幾年因為情色藝術被人們熟知的攝影大師荒木經緯。還有被人稱為“性狂藝術家”的佐伯俊男，當然也不能少了日本異派漫畫家丸尾末廣，尤其是丸尾末廣在知名度最高的作品《少女椿》中用性、權利、謊言等，把人類最不堪、最底層的一麵赤裸裸地挖掘出來，以一種極端誇張與尖銳的方式攻擊讀者。大部分人無法接受這樣的主題與內容，因為實在和一般可愛美滿、熱血勵誌的世界相去太遠，也因此他的作品永遠無法成為台麵上被鼓勵的主流。但也有不少人認為丸尾犀利地撕破了日本文化的虛假麵貌、社會底層的腐敗墮落、與人類的殘忍和獸性。《驢得水》就是一部偽裝成喜劇的這樣的作品，而《驢得水》中充滿了中國式的智慧：人之初，性本惡。